Retomando la
temática que acabábamos o estábamos por iniciar previo a nuestra situación
actual; quedamos que “Arte
Contemporáneo” es un término que en la historia del arte se utiliza para
referirse a las obras producidas a mediados del s. XX.
pero primero vamos a ahondar mas en un termino llamado “Informalismo” también conocido como
“Expresionismo Abstracto”; lo vemos bien marcado ahí en nuestra línea de
tiempo, si observan bien se darán cuanta que mas bien corresponde a las
llamadas vanguardias (las cuales abordamos en 2grado ¿recuerdan?.
Sin embargo
podríamos decir que el expresionismo abstracto es el periodo de transición
entre las vanguardias y el arte de post-guerra y por ello su importancia en
cuanto estilos y técnicas.
Algunos
estilos importantes de el Expresionismo Abstracto son:
Art Brut
También
llamado arte primitivo, retomaba lo espontáneo del arte del hombre de las
cavernas, de los niños y de los enfermos mentales. Por ello sus composiciones
muestran imágenes rudimentarias e infantiles en una búsqueda por crear un arte
que viera el mundo como lo hace un niño o un hombre de las cavernas.
"Le cheval Mourat", Karel Appel, 1951
Tachismo
También
conocido como arte sígnico o gestual, es aquel en el que predominan las
pinceladas como manchas, rayones o tachones de color creadas de manera libre y
rápida.
"No.2", Franz Kine, 1952
Espacialismo Cromático (color field painting)
Es un estilo
que dio mucha importancia a lo que se pretendía transmitir mediante los colores
y tiene como principal característica dar un significado particular al espacio,
mediante la creación de franjas de color que logren transmitir o despertar un
sentimiento, idea o emoción.
"Magenta, Negro,Verde y Rojo", Mark Rothko, 1969
Pintura Matérica
Un estilo que
explota las posibilidades de los materiales, dotándolos de un nuevo
significado. Como parte de este estilo se mezclan las pinturas con otros
materiales como, arena, piedra, plástico, tela, etc.
(a partir del min. 1:25)
"Sense Titol", Antoni Tapies, 1970
